Описание книги
Книга желаний Энди
Редкое и интимное дополнение к творческому наследию Уорхола
Задолго до того, как Энди Уорхол достиг вершин поп-арта, он создавал и выставлял соблазнительные рисунки, воспевающие мужскую красоту. Книга Andy Warhol Love, Sex, & Desire: Drawings 1950–1962 содержит более трёхсот рисунков, выполненных преимущественно чернилами на бумаге. На них изображены молодые мужчины, многие из которых обнажены, некоторые представлены в откровенно сексуальном контексте, а отдельные рисунки украшены причудливыми чёрными сердцами и изящными декоративными деталями.
Мужчины отдыхают или позируют, гордясь своей красотой или даже скучая от всеобщего внимания, пока художник, увлечённый процессом, зарисовывает их. Они редко вступают во взаимодействие со своим внимательным наблюдателем, ведь самого Уорхола интересуют прежде всего их телесные формы, эротическая привлекательность и неприкрытая сексуальность. Если его модели наслаждаются собственной привлекательностью, то и Уорхол получает от этого не меньшее удовольствие. Уверенная рука художника запечатлевает множество ярких и непохожих друг на друга персонажей, одновременно раскрывая немало интересного о самом загадочном мастере.
К моменту, когда в 1956 году Уорхол представил работы из этой серии в галерее Bodley Gallery на Верхнем Ист-Сайде Нью-Йорка, он уже был востребованным коммерческим иллюстратором. Художник ошибочно полагал, что эти рисунки помогут ему войти в художественную среду Нью-Йорка, недооценивая царившую в то время повсеместную гомофобию. Хотя ему так и не удалось осуществить задуманное — выпустить рисунки отдельной монографией, — с натуры он создал более тысячи изящных, на первый взгляд непринуждённых работ.
Это издание воплощает давний замысел художника, объединяя его самые выразительные произведения в масштабной книге, отобранные Фондом Энди Уорхола по визуальным искусствам (Andy Warhol Foundation for the Visual Arts). Редактором книги и автором вступления выступил Майкл Дейтон Херманн, представитель фонда. Также в издание вошли эссе биографа Уорхола Блейка Гопника и художественного критика Дрю Зейбы. Стихотворения Джеймса Болдуина, Тома Ганна, Гарольда Норса, Эссекса Хемфилла и Аллена Гинзберга создают моменты глубокого осмысления, дополняя темы и настроения, заложенные в рисунках.
По своей стилистике работы напоминают наброски Жана Кокто и даже Матисса: предельно лаконичные, с уверенной линией, но при этом свободные и непринуждённые. Однако тонкий вуайеризм этих рисунков — исключительно уорхоловский. Даже самые откровенные работы наполнены своеобразным сухим юмором и ироничной отстранённостью — качествами, которые впоследствии станут визитной карточкой художника.
“Throwing light on this little-known, intimate and intoxicating addition to the Pop artist’s canon.”
The Art Newspaper